lunes, 28 de enero de 2008

Alegrías del 28 de Enero.

Nacido en 1.945, Don McLean es uno de esos muchos cantantes americanos que siguen en activo a los sesenta y tantos. Nada equiparable ahora a sus éxitos de los años 70, pero vamos, que es para hacerle la ola.
Su amor por la música comenzó cuando su hermana le pagó unas clases de ópera con el fin de mejorar su asma. Fueron estas clases las que le permitieron cantar frases y frases larguísimas sin ahogarse y dar notas imposibles en un karaoke sin usar el falsete.
Con una carrera discreta a pesar de haber escrito e interpretado una de las canciones bandera estadounidenses, nada hay en su vida que pueda resaltarse al igual que he hecho con cantantes anteriores. Tardó casi una década en conseguir un renombre y en editar su primer album, ya que empezó a meter la nariz en el negocio con 16 años y editó su primer disco con 25, después de una década de trabajar en bares y pubs como músico de acompañamiento de un montón de artistas. En el 68 consiguió una beca que le ayudó a actuar fuera de Nueva York, y se embarcó en un proyecto llamado "Campaña Aguasclaras", en la que un barco botado por Pete Seeger recorrió el río Hudson protestando contra la contaminación del mismo.
El único superéxito real de Don McLean, además de éste, fue "Vincent", un homenaje a Vincent VanGogh, según él mismo. Pero también hay algunas curiosidades en cuanto a otras canciones suyas:
"And I love you so" fue versionada por Elvis Presley, pero fue Perry Como quien la llevó al éxito.
"Castles in the air", la primera canción de su primer LP, fue un éxito 10 años después reversionada por él mismo.
"Wonderful baby", canción tributo a Fred Astaire, fue grabada por el propio Astaire.
"Babylon", basada en el Salmo 137, fue más tarde reversionada, para dejarla casi irreconocible y convertirla en un megahit mundial, por Boney M: "Rivers of Babylon".
"Crying": esta canción de Roy Orbison fue versionada por Don McLean en el 80, haciendo una versión tan buena, que el propio Orbison se basó en la versión de McLean para volver a editarla más tarde.
Otra curiosidad más: su interpretación en directo del tema "Empty chairs" hizo que la cantante Lori Lieberman lo describiera con las palabras "me mató suavemente", provocando que los autores Norman Gimber y Charles Fox escribieran "Killing me softly with his song" para Roberta Flack quien, curiosamente, se llevó el Grammy al Disco del Año, robándoselo al propio "American pie" de Don McLean.
Gran parte de sus éxitos forman parte de sus primeros discos. Él mismo diría, poco después de editarla, a propósito del significado de la canción "American pie", que sólo significaba que nunca más tendría que volver a trabajar, dado el éxito de la canción.
Existe una controversia a propósito del significado de la canción, que él mismo se ha negado a aclarar, aduciendo que el trabajo del artista acaba con la interpretación en directo de las canciones que escribe y son los demás los que deben currarse el resto. A pesar de ello, está bastante claro que "el día en que murió la música" al que se refiere en la canción fue el día del año 59 en que Buddy Holly, The Big Bopper y Ritchie Valens murieron en un accidente de avión, y a todo lo que sintió Don entre ese momento y el del asesinato de Kennedy, momentos que para él cambiaron cultural y políticamente el futuro de su país. Una curiosidad: el "levee" al que se refiere era el bar de su pueblo.
La canción conoció innumerables versiones (The Brady Bunch, Killdozer, Tori Amos, Garth Brooks e incluso versiones en español editadas por cantantes mexicanos). Pero la más famosa fue la de Madonna, en 2.000. En un principio, el tema era sólo cantado por los amigos del muerto en la escena del entierro, pero Rupert Everett convenció a la diva para grabarlo y hacerlo el tema central de la película. Le tuvo que quitar varios párrafos para hacerla medianamente comercial en su estilo pop. Consiguió algo que pocos han conseguido: entrar en la lista Billboard100 de USA sin haber editado el single, y llegó a número 1 en más de 15 países y top 20 en decenas más.

Don McLean
"American pie"

A long, long time ago...
I can still remember
How that music used to make me smile.
And I knew if I had my chance
That I could make those people dance
And, maybe, they’d be happy for a while.

But february made me shiver
With every paper I’d deliver.
Bad news on the doorstep;
I couldn’t take one more step.

I can’t remember if I cried
When I read about his widowed bride,
But something touched me deep inside
The day the music died.

So bye-bye, Miss American pie.
Drove my chevy to the levee,
But the levee was dry.
And them good old boys were drinkin’ whiskey and rye
Singin’, "this’ll be the day that I die.
"this’ll be the day that I die."

Did you write the book of love,
And do you have faith in God above,
If the Bible tells you so?
Do you believe in rock ’n roll,
Can music save your mortal soul,
And can you teach me how to dance real slow?

Well, I know that you’re in love with him
`cause I saw you dancin’ in the gym.
You both kicked off your shoes.
Man, I dig those rhythm and blues.

I was a lonely teenage broncin’ buck
With a pink carnation and a pickup truck,
But I knew I was out of luck
The day the music died.

I started singin’,
"bye-bye, Miss American pie."
Drove my chevy to the levee,
But the levee was dry.
Them good old boys were drinkin’ whiskey and rye
And singin’, "this’ll be the day that I die.
"this’ll be the day that I die."

Now for ten years we’ve been on our own
And moss grows fat on a rollin’ stone,
But that’s not how it used to be.
When the jester sang for the king and queen,
In a coat he borrowed from James Dean
And a voice that came from you and me,

Oh, and while the king was looking down,
The jester stole his thorny crown.
The courtroom was adjourned;
No verdict was returned.
And while Lennon read a book of Marx,
The quartet practiced in the park,
And we sang dirges in the dark
The day the music died.

We were singing,
"bye-bye, Miss American pie."
Drove my chevy to the levee,
But the levee was dry.
Them good old boys were drinkin’ whiskey and rye
And singin’, "this’ll be the day that I die.
"this’ll be the day that I die."

Helter skelter in a summer swelter.
The birds flew off with a fallout shelter,
Eight miles high and falling fast.
It landed foul on the grass.
The players tried for a forward pass,
With the jester on the sidelines in a cast.

Now the half-time air was sweet perfume
While the sergeants played a marching tune.
We all got up to dance,
Oh, but we never got the chance!
`cause the players tried to take the field;
The marching band refused to yield.
Do you recall what was revealed
The day the music died?

We started singing,
"bye-bye, Miss American pie."
Drove my chevy to the levee,
But the levee was dry.
Them good old boys were drinkin’ whiskey and rye
And singin’, "this’ll be the day that I die.
"this’ll be the day that I die."

Oh, and there we were all in one place,
A generation lost in space
With no time left to start again.
So come on: Jack be nimble, Jack be quick!
Jack flash sat on a candlestick
Cause fire is the devil’s only friend.

Oh, and as I watched him on the stage
My hands were clenched in fists of rage.
No angel born in hell
Could break that Satan’s spell.
And as the flames climbed high into the night
To light the sacrificial rite,
I saw Satan laughing with delight
The day the music died

He was singing,
"bye-bye, Miss American pie."
Drove my chevy to the levee,
But the levee was dry.
Them good old boys were drinkin’ whiskey and rye
And singin’, "this’ll be the day that I die.
"this’ll be the day that I die."

I met a girl who sang the blues
And I asked her for some happy news,
But she just smiled and turned away.
I went down to the sacred store
Where I’d heard the music years before,
But the man there said the music wouldn’t play.

And in the streets: the children screamed,
The lovers cried, and the poets dreamed.
But not a word was spoken;
The church bells all were broken.
And the three men I admire most:
The father, son, and the holy ghost,
They caught the last train for the coast
The day the music died.

And they were singing,
"bye-bye, Miss American pie."
Drove my chevy to the levee,
But the levee was dry.
And them good old boys were drinkin’ whiskey and rye
Singin’, "this’ll be the day that I die.
"this’ll be the day that I die."

They were singing,
"bye-bye, Miss American pie."
Drove my chevy to the levee,
But the levee was dry.
Them good old boys were drinkin’ whiskey and rye
Singin’, "this’ll be the day that I die."


Madonna
"American pie (DJ Flange Sharp Vission Mix)"



viernes, 25 de enero de 2008

Alegrías del 25 de Enero.

Otro clasicazo de los musicales MGM, "Siete novias para siete hermanos" fue un sleeper desde su estreno hasta hace bien poquitos años. Se ha reestrenado en cine un millón de veces, así como la hemos visto en todas las cadenas habidas y por haber.
Y es que el el summum de la peli americana: una del oeste mezclada con súper-musical. Basada en la leyenda romana "El rapto de las sabinas" cuenta la historia de 7 hermanos montañeses y bastante ceporros, todos solteros y por tanto salidos, que deciden aliarse para raptar a todas las nenas casaderas del pueblo más cercano, con el consiguiente cabreo de los papás, hermanos, tíos, primos, sobrinos y demás de ellas. Pero claro, acaba bien. No hay nada como cantar y bailar bien y estar como un quesazo para que a tus raptadas les entre el síndrome de Estocolmo más pertinaz.
Mientras tanto, todos nos van obsequiando con números de baile con coreografías completamente imposibles (dos de los muchos protagonistas comenzaron su carrera como... ¡gimnastas!: a uno de ellos, Russ Tamblyn, al que veríamos años más tarde en "West Side story". Otro, antes de actuar, era jugador de beisbol...). Vamos, una montaña de músculos entretejiendo bailes muy difíciles de imitar.
La película fue dirigida en el 54 por Stanley Donen, del que ya hemos hablado porque también dirigió "Cantando bajo la lluvia". Estuvo nominada al Oscar a la Mejor Película, Guión, Montaje y Fotografía y obtuvo el de Mejor Adaptación Musical (que ya no existe). Figura en el listado de los mejores musicales de la historia.
Yo tuve la suerte de verla en cine hace muchos años y la verdad es que es apabullante en pantalla grande. Como curiosidad, comentar que fue rodada en dos versiones, ya que en el 54 aún había muchos cines que no estaba preparados para las películas en Cinemascope y el estudio tenía miedo de que fracasara. Finalmente se estrenó en versión enorme sin problemas. Otra curiosidad: una de las novias es Julie Newmeyer. ¿Y qué?, direis muchos. Esta actriz fue más conocida por su papel en la serie de televisión "Catwoman" con su otro nombre artístico: Julie Newmar. Mira tú por dónde, todos habíamos visto a la famosa Julie Newmar que cita el título de la peli "A Wong Foo, gracias por todo. Julie Newmar" y no lo sabíamos. Aquí os pongo un enlace a la canción que escuchaba Patrick Swayze mientras se maquillaba y vestía de Miss Vida Bohème... pa que veais lo completo que es este blog!! :) ¿Cómo...? ¿Que no habeis visto esta peli? Pues al final de la entrada teneis la fantástica presentación de los personajes protagonistas. Escena impagable, aunque el resto de la peli tampoco sea una maravilla...

The Brothers
"Lament (Lonesome polecat)"

I'm a lonesome polecat.
Lonesome, sad and blue.
'Cause I ain't got no feminine polecat
Vowing to be true.
Ooo uh oo oo uh oo uh oo uh oo uh oo
Can't make no vows to a herd of cows.
Ooo uh oo oo uh oo uh oo uh oo

I'm a mean old hound dog
Baying at the moon.
'Cause I ain't got no ladyfriend hound dog
Here to hear my tune.
A man can't sleep, when he sleeps with sheep.

I'm a little ole hoot owl
Hooting in the trees.
Cause I ain't got no littlegirl owl fowl
Here to shoot the breeze.
Can't shoot no breeze with a bunch of trees.




Patrick Swayze y Wesley Snipes se convierten en Vida Bohème & Noxeema Jackson así, acompañados después por John Leguizamo como la Señorrrita Chichi A must see!!:

jueves, 24 de enero de 2008

No es hetero todo lo que reluce.

Y yo bien que me alegro. Fíjate tú que voy a tener que empezar a ver programas que hasta ahora mi televisor no había olido ni de lejos...
Y es que este magnífico morlaco, conocido como luchador del programa "American Gladiators" tuvo su pasado escondidillo (aunque no mucho) como actor de porno gay.
Por supuesto ésto no iría mucho más allá (cuerpo para serlo lo tiene, el muchacho, por entonces apodado Elian Cortez, y cuyas fotos se pueden disfrutar, como veis, en la página de la productora de porno Colt) si no fuera porque puede dar al traste completamente con su nueva carrera de star hipermusculosa en el programita de marras. En Estados Unidos no hay muchos heteros que estén dispuestos a ver cómo un mariquita (por muy burraco que esté) le da una soberana paliza (por muy de mentira que sea) a su Gladiator preferido...


Por cierto, que nadie ha aclarado aún si el chico es "mariquita" o no. A muchos les sorprendería sobremanera saber la cantidad de hombres heterosexuales que ejercen de actor porno gay... El dólar es el dólar...

1.968

El año de las revoluciones, de los buenos vinos... y de mi nacimiento.
Acabo de cumplir 40, y ni me he dado cuenta, después de tanto rollo con la cuenta atrás, el momento no ha sido tan fatal ni funesto... XD
Espero que el resto del año siga con el mismo buen rollito! Porque como dice Boris: los 40 son los nuevos 30...

García Rodríguez.

No, no es nadie famoso, que yo sepa.
Os voy a poner una prueba: ¿qué tienen en común estos diez apellidos?:

Smith, Johnson, Williams, Brown, Jones, Miller, Davis, García, Rodríguez y Wilson.

No es un listado de conocidos por nada, ni investigadores de Nature, ni actores nominados para nada, ni escritores de best sellers...
Es la lista de los 10 apellidos más comunes en Estados Unidos.
No sólo éso, sino que entre los 30 primeros también figuran Martínez, Hernández, López, González y Pérez.
¿Quién dice que en España hay demasiados inmigrantes? A ver si hay alguna manera de que nos demos cuenta de que el mundo es de todos.

Cuenta atrás: quedan 1 hora y 15 minutos para el momento fatal.